Індустрія розробки ігор у 2026 році стикається з новими викликами, які вимагають від команд гнучкості та глибокого розуміння потреб аудиторії. На нещодавній конференції DOU Day 2026 відбулася відкрита AMA-сесія, де провідні українські фахівці поділилися досвідом створення успішних проєктів. У дискусії взяли участь Yevhen Tur, продюсер у компанії Burny Games, та Andrii Petkevych, Lead Combat Designer у студії Frogwares. Вони обговорили широкий спектр тем: від формування мінімально життєздатної команди до зміни філософії ігрової складності в сучасних тайтлах.
Ролі в команді та стратегія використання асетів
За словами Yevhen Tur, для старту розробки нової гри критично важливо закрити принаймні три ключові ролі: геймдизайнера, розробника та фахівця з візуального контенту. Геймдизайнер відповідає за саму суть розваги — розуміння того, чому у гру має бути цікаво грати. Технічний спеціаліст забезпечує працездатність механік, а художник створює зовнішній вигляд. Проте на ранніх етапах роль художника може бути не обов'язковою, якщо команда обирає шлях використання готових рішень для прототипування.
Andrii Petkevych підкреслив, що найнебезпечнішим ворогом для невеликих інді-проєктів є ітеративність. Часто трапляється так, що після замовлення унікальних концепт-артів геймплейна концепція змінюється, і створені персонажі стають непридатними. Це може призвести до швидкого вичерпання бюджету ще до появи робочої версії продукту. Тому експерти рекомендують якомога довше використовувати готові асети з Unity Asset Store або Unreal Engine Marketplace. Це дозволяє протестувати основні механіки та переконатися в їхній життєздатності, перш ніж інвестувати значні кошти в оригінальний візуал.
Тренди та сприйняття складності
У питанні слідування трендам думки експертів зійшлися на важливості якості виконання, а не простої моди. Andrii Petkevych зауважив, що поняття трендів у геймдеві часто є переоціненим. Створити конкурента таким гігантам, як Fortnite, майже неможливо, оскільки гравці вже мають сформовані звички та величезні спільноти. Натомість успіх приходить до тих, хто фокусується на створенні якісного та автентичного продукту, як це показав приклад ARC Raiders. Yevhen Tur додав, що у сегменті гіперказуальних ігор тренди змінюються надто швидко — цикл життя ніші становить лише два-три місяці, тому довгострокова перевага залишається за іграми з сильними власними механіками.
Окрему увагу приділили темі складності. Сучасні гравці стали лояльнішими до складних викликів завдяки впливу ігор серії Dark Souls. Програш перестав сприйматися як марна трата часу, перетворившись на органічну частину ігрового досвіду та джерело задоволення від поступового навчання. Проте розробники наголошують, що складність має бути «розумною». Просте збільшення показників здоров’я ворогів робить гру довшою, а не складнішою. Справжня майстерність дизайнера полягає в тому, щоб зробити супротивників розумнішими та небезпечнішими, створюючи унікальні ігрові ситуації на кожному рівні.
Перспективи
Майбутнє розробки ігор залежатиме від здатності авторів балансувати між технологічними інноваціями та глибоким розумінням психології гравця. Відмова від сліпого копіювання трендів на користь автентичних механік та адаптація до нових запитів аудиторії щодо «розумної» складності стануть визначальними факторами успіху. Українські розробники вже мають необхідний фундамент для того, щоб задавати власні стандарти в індустрії, фокусуючись на якості виконання та глибині ігрового досвіду, що залучатиме мільйонів користувачів по всьому світу.