Дизайн Читати оригінал на Creativebloq 2 хв читання 1

Cosmic horror від Ares Dragonis у Necrophosis: Full Consciousness

Арт-директор Ares Dragonis створив гру Necrophosis: Full Consciousness, яка пропонує унікальний погляд на космічний жах через призму глибокого, розкладеного космосу. Ця атмосферна хоррор-гра значно відрізняється від типових прикладів жанру, оскільки фокусується не на зовнішніх монстрах, а на відчутті величі та забуття. Натхненний роботами Zdzisław Beksiński та H.R. Giger, Dragonis створює світ, де боги перетворилися на реліквії, а архітектура здається органічно вирощеною, а не збудованою.

Дві маленькі фігури стоять біля дерев'яних дверей у гігантському, переплетеному корені стародавнього моторошного дерева.
Дві маленькі фігури стоять біля дерев'яних дверей у гігантському, переплетеному корені стародавнього моторошного дерева. · Джерело зображення: Creativebloq

За даними Creativebloq, Ares Dragonis, художник та засновник Dragonis Games, підійшов до створення Necrophosis: Full Consciousness із метою створити «світ, що відчувається як світ у моїй голові». Ця епічна хоррор-гра є прикладом того, як можна переосмислити класичні елементи космічного жаху (Lovecraftian cosmic horror), відходячи від стереотипних кліше з пащунами та очима.

Архітектура забуття: боги як реліквії

За словами Dragonis, ключовим рішенням стало встановлення в грі того, що цей світ існує мільярди років після знищення Всесвіту. Це миттєво створює у підсвідомості глядача відчуття космічного масштабу та жаху. Світ функціонує як «музей богів», де колись могутні сутності тепер є лише монументами й трофеями.

У Necrophosis оточення постійно перебуває у стані розпаду, а архітектура має вигляд не збудованої конструкції, а органічно вирощеного матеріалу. Згадуючи свої джерела натхнення, Dragonis зазначив: «Моя мета полягала в тому, щоб створити щось, натхненне роботами Beksiński, а не копіювати їх». Це дозволило йому поєднати моторошні пейзажі Beksiński з біомеханічним дизайном H.R. Giger, але без остаточного прихильності до жодного стилю.

Інтуїтивний процес створення космічного жаху

Процес розробки у Dragonis є майже повністю інстинктивним. Він описує його як мистецький твір, що повільно виринає з підсвідомості художника. Замість того, щоб слідувати чіткому стереотипу космічного жаху, він дозволяє ідеям генеруватися спонтанно, часто навіть дивуючи самого автора.

«Я думаю про космічний жах як про щось грандіозне, і миттєво мій розум починає генерувати ідеї, які мене навіть дивують», — пояснює Dragonis. Він використовує свої навички 3D-моделювання для втілення цих концепцій у життя. Іноді він витрачає до 15 безперервних годин перед комп'ютером, розробляючи цілі рівні протягом кількох днів.

  • Створення світу відбувається поетапно: художник уявляє елементи по частинах, і вони зрештою зливаються в єдину логічну загадку.
  • Головний акцент робиться на відчутті незначності головного героя порівняно з таємничістю оточення.
  • Це дозволяє гравцеві уявити немислиме, викликаючи справжнє космічне відчуття жаху без примусу чи надмірної експлуатації жанрових кліше.

Таким чином, Necrophosis демонструє, що найсильніший дизайн часто виходить із внутрішньої філософії творця, а не з прямого копіювання зовнішніх референсів.

Цей підхід до візуального наративу встановлює глибокий емоційний зв'язок між гравцем і світом гри, перетворюючи його на справжній арт-об’єкт.

Контекст для України

Для українських студій та дизайнерів ця робота є прикладом того, як можна підвищити планку візуального наративу. На ринку ігор в Україні зростає попит на глибокі, атмосферні світи, а не лише на швидкий екшн. Це актуально для команд, які працюють над концептами у сфері AAA-продукції чи індри-проектів з високим художнім рівнем. Наприклад, українські студії, як Brandtoday або Awsmd, що часто виходять за межі чистої комерційної графіки, можуть адаптувати цей підхід: замість прямого опису проблеми, створювати емоційний контекст через дизайн інтерфейсів та візуальну метафору.
Telegram

Свіжі новини у нашому Telegram

Отримуйте миттєві сповіщення про нові публікації в рубриці «Дизайн»

@prodesignandevenmore